{"id":3165,"date":"2021-10-19T01:51:22","date_gmt":"2021-10-19T00:51:22","guid":{"rendered":"https:\/\/clapcatourne.fr\/?p=3165"},"modified":"2026-04-08T09:23:43","modified_gmt":"2026-04-08T08:23:43","slug":"le-tournage","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/clapcatourne.fr\/en\/le-tournage\/","title":{"rendered":"Filming time!"},"content":{"rendered":"

Apr\u00e8s autant de stress<\/strong> et de complexit\u00e9<\/strong>, il est enfin l’heure de souffler<\/strong>. Un peu de facilit\u00e9<\/strong>. La meilleure partie de la r\u00e9alisation d’un film<\/strong>. Mais, c’est aussi le seul moment o\u00f9 l’on r\u00e9alise<\/strong> vraiment<\/strong> son<\/strong> film<\/strong>. Attaquons le sujet du jour : le tournage<\/strong> !<\/p>\n\n\n\n

\"Le<\/a>
Le tournage de REFUGE<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

On ressort les vieilles photos pour l’occasion<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Le tournage<\/h2>\n\n\n\n

Comme je l’expliquais plus haut, le tournage est le seul moment o\u00f9 le r\u00e9alisateur est v\u00e9ritablement utile<\/strong>. Apr\u00e8s \u00e7a, les monteurs<\/strong>(euses<\/strong>), si vous en avez, prennent le relais. \u00c9videmment, ils (elles) vous informeront de comment votre film se comporte, mais vous n’aurez plus aucune influence<\/strong> possible. \u00c0 part, peut-\u00eatre, sur le rythme du montage. Mais, gardez \u00e0 l’esprit qu’un(e) monteur(se) est aussi un esprit cr\u00e9atif<\/strong><\/a>, qu’il (elle) a sa libert\u00e9<\/strong> de cr\u00e9er<\/strong> et de broder<\/strong> \u00e0 partir de vos rushes<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Autrement dit, c’est ici que tout se joue pour vous.<\/p>\n\n\n\n

R\u00e9ussir son tournage ?<\/h3>\n\n\n\n

Il n’y a pas de recette miracle pour r\u00e9ussir son tournage. Soyez<\/strong> pr\u00eat<\/strong>(e<\/strong>) !<\/p>\n\n\n\n

Ne laissez rien au hasard<\/strong>. Pr\u00e9voyez l’impossible<\/strong>. Relisez<\/strong> votre sc\u00e9nario<\/strong>. Connaissez-le<\/strong> sur le bout de vos doigts. Les indications de jeu<\/strong> qui pourraient \u00eatre importantes<\/strong>, \u00e9crivez-les<\/strong> dans le sc\u00e9nario. Les indications compl\u00e9mentaires<\/strong> pour les plans<\/strong> and l’\u00e9clairage<\/strong>, pareillement.<\/p>\n\n\n\n

En effet, le tournage ne commence pas le jour o\u00f9 l’on installe la cam\u00e9ra mais bien avant<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Alors, v\u00e9rifiez que les batteries sont charg\u00e9es<\/strong>. V\u00e9rifiez que les cam\u00e9ras sont pr\u00eates<\/strong>. V\u00e9rifiez que le micro fonctionne<\/strong>. V\u00e9rifiez les costumes<\/strong>. Pr\u00e9parez les d\u00e9cors<\/strong>. V\u00e9rifiez la nourriture.<\/p>\n\n\n\n

Revoyez vos d\u00e9coupages techniques<\/strong>. Revoyez vos plannings<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Quand ?<\/h3>\n\n\n\n

A semaine \u00e0 quarante-huit<\/strong> heures avant le d\u00e9but du tournage<\/strong>. Ne pr\u00e9voyez rien la veille au soir pour le lendemain.<\/p>\n\n\n\n

Pourquoi ?<\/h3>\n\n\n\n

Pour d\u00e9brancher<\/strong> les deux jours avant votre tournage. Vous avez suffisamment travaill\u00e9<\/strong>, de plus, vous allez devoir g\u00e9rer une \u00e9quipe<\/strong>. Vous devez \u00eatre frais<\/strong>(che<\/strong>) et avoir le cerveau disponible<\/strong>. Ne vous surfatiguez<\/strong> pas inutilement. C’est un marathon<\/strong> que vous courez, pas un sprint<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Le jour du tournage, tout s’encha\u00eene.<\/h2>\n\n\n\n

Si vous avez eu le malheur<\/strong> d’oublier un petit quoi que ce soit,<\/strong> alors vous le paierez ce jour-l\u00e0<\/strong>. La journ\u00e9e para\u00eet longue avant de l’avoir commenc\u00e9e<\/strong>, pourtant, une fois dedans, vous ne faites que courir apr\u00e8s le temps<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Si vous \u00eates dans les temps alors, vous \u00eates en retard.<\/h3>\n\n\n\n

C’est un autre mantra<\/strong> dans le secteur. Quand vous \u00eates \u00e0 l’heure<\/strong>, quand tout se passe bien<\/strong>, que vous \u00eates dans les temps,<\/strong> ainsi vous \u00eates d’ores et d\u00e9j\u00e0 en retard<\/strong>. Les minutes finissent in\u00e9vitablement par s’accumuler et un petit rien<\/strong> vous met dedans<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Le jour du tournage, ce n’est pas le jour des essais.<\/h3>\n\n\n\n

Effectivement, ce n’est pas le jour du tournage qu’on essaie des plans<\/strong>, des effets<\/strong>, des costumes<\/strong> or que sais-je<\/em> encore. Tout cela se fait en amont du tournage<\/strong>, en pr\u00e9paratifs<\/strong>. Si vous d\u00e9pendez<\/strong> d’acteur<\/strong>(trice<\/strong>)s<\/strong> ou de technicien<\/strong>(ne<\/strong>)s<\/strong> qui vous sont inconnu(e)s, que vous ne d\u00e9sirez pas solliciter<\/strong> davantage,<\/strong> alors, faites des essais sur vous ou avec des amis<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Vous n’aurez pas le temps<\/strong> pour \u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Et surtout, pensez \u00e0 clapper<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

N\u2019oubliez pas<\/strong>, non plus, d\u2019embarquer<\/strong> un cahier<\/strong> (ou bloc-notes<\/strong>) pour tenir un rapport<\/strong> de continuit\u00e9<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Qu\u2019est-ce que c\u2019est ?<\/h3>\n\n\n\n

Le rapport de continuit\u00e9<\/strong> est r\u00e9dig\u00e9 par le (la) superviseur<\/strong>(se<\/strong>) de continuit\u00e9<\/strong> \u2014 aussi appel\u00e9 scripte<\/strong>. Ce rapport consigne les costumes<\/strong> que portent les acteurs<\/strong>(trices<\/strong>), les accessoires<\/strong>, les \u00e9l\u00e9ments du plan<\/strong>, plan par plan, prise par prise.<\/p>\n\n\n\n

Ce rapport est cens\u00e9 pr\u00e9venir les faux raccords<\/strong> tout en aidant les monteurs<\/strong> dans leur montage, les rapports comprenant le num\u00e9ro des prises vid\u00e9os (indiqu\u00e9es sur le CLAP<\/strong>) ainsi que le num\u00e9ro\/nom<\/strong> des fichiers sons (indiqu\u00e9s sur l\u2019enregistreur audio<\/strong>, si la prise est s\u00e9par\u00e9e de la vid\u00e9o).<\/p>\n\n\n\n

Technique\u00a0: quelques r\u00e8gles.<\/h2>\n\n\n\n

La r\u00e8gle des 180\u00b0<\/h3>\n\n\n\n

Il faut conna\u00eetre quelques r\u00e8gles de placement de cam\u00e9ra, notamment. Lorsque vous filmez des sc\u00e8nes de dialogues o\u00f9 deux personnages se font face, vous devez imaginer<\/strong> une ligne infranchissable<\/strong> qui traverse<\/strong> les deux acteurs(trices), appel\u00e9e ligne des <\/strong>180\u00a0\u00b0. Vous devez placer votre cam\u00e9ra de l’un des c\u00f4t\u00e9s de cette ligne<\/strong> et ne jamais<\/strong> la<\/strong> franchir<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

La r\u00e8gle des 30\u00b0<\/strong>. <\/h3>\n\n\n\n

Lorsque vous souhaitez changer d’angle, de placement pour votre cam\u00e9ra. Vous devez soit passer d’un plan dit<\/em> large<\/strong> \u00e0 un plan rapproch\u00e9<\/strong>, soit vous assurer que votre nouvel emplacement d’o\u00f9 vous tournez forme un angle sup\u00e9rieur<\/strong> \u00e0 30\u00b0<\/strong>, par rapport \u00e0 votre pr\u00e9c\u00e9dent emplacement.<\/p>\n\n\n\n

L’\u00e9clairage<\/strong>. <\/h3>\n\n\n\n

Il doit rester identique d’un plan \u00e0 un autre.<\/p>\n\n\n\n

Technique de raccord<\/strong>.<\/h3>\n\n\n\n

Vous avez plusieurs possibilit\u00e9s pour raccorder vos sc\u00e8nes sur votre tournage. Soit, vous couvrez l’int\u00e9gralit\u00e9 de votre sc\u00e8ne avec un MASTER SHOT<\/strong>, qui g\u00e9n\u00e9ralement est un plan assez large<\/strong> de toutes les actions de votre sc\u00e8ne et, au montage, sur ce plan, vous raccorderez vos diff\u00e9rents plans de coupe<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Soit, vous filmez vos plans en prenant soin, pour chaque plan<\/strong>, d’avoir une action raccord<\/strong> d’un plan \u00e0 un autre<\/strong> afin de pouvoir raccorder votre sc\u00e8ne au montage. Par exemple : si votre personnage est assis et lit un journal au plan A<\/strong> et qu’il doit se lever pour aller dans la cuisine au plan B<\/strong>. <\/p>\n\n\n\n

Vous filmerez dans le plan\u00a0A<\/strong> le moment o\u00f9 votre personnage se l\u00e8ve. Sinon, dans votre plan B<\/strong>, vous filmez le moment o\u00f9 le personnage est assis juste avant de se lever.<\/p>\n\n\n\n

Enregistrez de l’ambiance.<\/h3>\n\n\n\n

Quand vous filmez dans un lieu, quel qu’il soit, enregistrez trente secondes \u00e0 une minute de son sans dialogue, ni bruit<\/strong> hormis les bruits naturellement pr\u00e9sents dans le lieu. (On parle de Room Tone<\/em> ou encore de Presence<\/em><\/strong>)<\/p>\n\n\n\n

Et si je rate ?<\/h2>\n\n\n\n

Eh bien, alors, vous ratez<\/strong>. Ce n’est pas<\/strong> grave<\/strong>. Sauf si un producteur de renom vous produit<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Faire un bon film<\/strong> ne se fait pas le premier jour<\/strong>, ni du premier coup<\/strong>. Prenez<\/strong> le temps<\/strong> n\u00e9cessaire \u00e0 la bonne r\u00e9alisation de votre film<\/strong>. \u00c9chouez<\/strong>, mais recommencez<\/strong>. Ne restez<\/strong> pas sur un \u00e9chec<\/strong>. Si vous voulez arr\u00eater<\/strong>, tr\u00e8s bien<\/strong>. Mais uniquement apr\u00e8s un succ\u00e8s<\/strong>. C’est la r\u00e8gle<\/strong>.<\/p>\n\n\n\t

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